校考指南针--深度解析清华美院设计素描

以清华美院每年校考高分卷为例，画面中所呈现出的点线面、黑白灰的色块都彰显功底；在光影构成、光氛围、光节奏与空间美感的取舍上也相得益彰。

那么如何在清华美院的校考中脱颖而出？本期艺时纪，我们围绕清华设计场景素描这一科目展开分析，为即将参加校考的同学们送上坚实的“后盾”。

阅读导览

Part one-理解与剖析

Part two-考题分析

优秀作品赏析

Part One

理解与剖析

什么是设计素描？

-素描的定义是广泛的，指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法。广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。

-狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。

-在清华美院的考试中没有设计素描的提法，只单叫素描。之所以将设计加入旨在区别与传统素描的关系；设计素描是传统素描和创新思维结合的产物。两者同样重要。

设计素描如何划分？

-所谓素描：素描基本表达能力（根本）：构图、黑白灰、空间、虚实关系、主次关系、细节刻画。

-所谓设计：画面构思及处理（提分）：题材，景别，视角，搭配，规律，差异，光影，强弱，虚实。

Part Two

考题分析

关于选材

人们生活围绕“衣／食／住／行／用”，在作画选材时也应围绕这些点展开，如何只在普通的生活中找到有意思的点变得尤为关键。

总结

-好的设计选材不是编造出从未有过的东西，而是让人感觉普通的东西还可以这样做，因而产生共鸣。

-设计源于生活而高于生活；从平淡中发现不平凡的美。

关于景别

景别选择上又分为大场景，中小场景。究竟该选择什么样的场景合适还要根据具体主题及选材而定。

总结

-大场景特点：空间大，近中远景丰富，有层次感；（难点：空间透视不容易把握，画面组织容易散）

-小场景特点：有张力，主体突出，视觉冲击力强；（难点：物体刻画需要细致，结构型要准确）

关于视角

视角大致可分为：平视，成角俯视，大俯视，大仰视，平俯视等。

不同的视角有不同的视角效果，都可以把画面进行分割构成，不管选用哪种视角都应注意画面中的秩序／规律以及差异。

总结

-平视：画面秩序感强，横横竖竖的线条分割画面很有构成感。

-成角俯视：一般为两点透视，画面空间感强。

-大俯视：一般为三点透视，画面冲击力强。

-大仰视：一般为三点透视，画面冲击力强。

-平俯视：一点透视，画面构成形式感强。

关于构图

画面的构图无非是点线面的分割：

★点：大小／形状／聚散／轻重

★线：长短／粗细／形状／实虚

★面：大小／形状／黑白／正负

黄金分割线构图

黄金分割线构图法则：

★画面主体应在黄金点附近。

★主要线条横竖进行画面分割时，线条应在黄金分割线附近。

对称式构图

对称式构图法则：

★整个画面呈现左右对称式的平衡

★注意整体平衡的同时寻找不同

★画面主体不能放在正中间

关于搭配

物体搭配要合情合理：

★同一画面题材的年代及中西要明确，避免混搭；

★物体选择要有大小主次区别，丰富画面衬托中心；

★物体搭配要有遮挡，聚散，避免画面散乱；

关于规律和差异

规律：

指透视／视角／方向要有明显的一致性，使得复杂丰富的画面不致杂乱无章。

差异：

指在遵循规律的同时要找到违和的差异化，使得画面不致呆板。

关于光影

光可分为：强光，柔光，室内光，室外光，大光源，小光源；

影可分为：实影，虚影，强影，弱影，长影，短影，角度；

注意事项：光在物体上顺着物体结构的起伏变化；光从远到近的强弱变化，虚实变化。

关于虚实

影响画面的虚实：

前实后虚（前后对比的虚实，前后边缘形状的虚实）

亮实暗虚（亮部实与暗部虚）

关于黑白灰

影响画面黑白灰效果的因素：固有色／光影

★在强调光影效果的画面中要适当降低固有色的影响；

★在弱光表现的画面要强调固有色的作用；

★固有色和光影相辅相成缺一不可；

★画面安排黑白灰的分布时避免均等，可白多，可黑多，层次丰富；

关于画面组织

★通过物体的搭配，配合光影来表现；

★画面要有亲和力，让人产生共鸣，而不是生搬硬套；

★组织画面围绕整体感去组织，永远不要脱离整体；

从素材照片到高分卷

★在准备清华考试试卷的过程中，参考素材的选择非常重要；

★从素材照片到高分卷不仅仅是抄照片的过程，还需要在素材基础上依据上面提到的设计方法进行改变；

Part Three

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