演员在表演时与生活中的语言情绪、心理、动作是一样的吗？

艺术来源于生活，但是高于生活。如果表演不需要学习和技巧的话，那么随便从大街上找一个人就可以成为演员而直接上台演戏了吗？想必答案不用我多说，大家心里就明镜了。

演员的表演的确离不开我们的生活，无论是何种题材的电影、电视剧、小品、情景剧、话剧等，没有生活就没有艺术，艺术中很多创作灵感都来源于生活。

美国著名表演导师斯特拉阿德勒曾说过：表演的最高境界就是不要表演。

既然“不要表演”，那么我们为什么还要学表演呢？为什么国内外还有数不清的艺术大学及院校开设了表演专业呢？

先以本人从教表演这十多年的教学经历来讲，在授课过程中，百分之95以上的学生都是从零基础开始的表演学习，那么首先我会利用几节课的时间给学生讲一些表演基础理论知识，也就是文字方面的知识，当然我会与学生讲到，表演不能只是纸上谈兵，它更多地需要我们亲历亲为，去操作去实践！学习表演基础理论的目的就是在于让你们先了解究竟什么是表演，表演的精华在于什么。然后通过实操与理论的结合，从而将所学知识彻底消化。在基础理论当中，我便会与学生讲到“不要表演”这个概念，大部分学生起初都能从字面上理解其含义，但在实际的表演中却会出现种种问题，几乎每一个人都这样，这是为什么呢？

其实原因很简单，就比方说我们普通人在生活当中都不需要表演，你去喝水，去厕所，去吃饭，去上学，去旅游，喜怒哀乐悲欢离合等等，你都不需要表演。既然知道表演需要的就是生活和真实，那么为什么我们在表演的时候却偏偏很虚假呢？

这其实就是为什么我们要学习表演的目的！就是撕下虚伪的面具！就是要做到返璞归真的境界！但这个过程何其难啊！

当然制造剧情矛盾点也是学习表演及艺考当中的重中之重！矛盾点有很多很多，但精彩出众的却少之又少，这是需要不断思考创造而来的。

例如我在授课中会让学生表演一个简单的无实物表演，题目叫打蚊子，我会问学生，你在生活中是怎样打蚊子，他回答就是一巴掌拍死。我又问，你觉得如果仅把生活照搬到表演舞台上，你觉得这个剧情能吸引人吗？他思考片刻回答，不能。

这就是生活和表演的区别，你编排的剧情一定要吸引人才能算得上成功，也是学习表演时我们要提高的地方，例如想象力、创造力、反应力等等。

记得在中戏表演系读大学的时候，张仁里教授（已故）曾给我们讲过：世界上任何一门学科都有自己领域的专家，例如数学专家、科学专家、体育专家、历史专家、地理专家等等等等，但唯独表演专业没有所谓的专家，虽然这门学科已经成立千年之久，但至今仍没有一套完美的教案及理论，所以仍需要我们文艺工作者和教育工作者不断地探索研究。

表演，说容易也容易，它离不开学生的天赋、悟性、理解力，甚至是做人三观等。说难也难，在学习的过程中你需要绞尽脑汁不断地创作创作再创作！永远的离不开两个字：创作！

有些演员起初风光无限，但后来江郎才尽，就是缺乏了创作思维，被原先扮演的成功角色所固定住，以至于被落得个本色演员的下场，所以优秀的演员绝不会局限在最初的“风光中”，他会明白演员的职责是什么，应该要去做什么。

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