和大师学精微素描之丢勒

阿尔布雷特·丢勒（Albrecht Dürer ，1471－1528）生于纽伦堡，德国画家、版画家及木版画设计家。

丢勒的作品包括木刻版画及其他版画、油画、素描草图以及素描作品。他的作品中，以版画最具影响力。他是最出色的木刻版画和铜版画家之一。他的水彩风景画是他最伟大的成就之一，这些作品气氛和情感表现得极其生动。

《祈祷的手》是丢勒为供他学习的哥哥而画的，感动无数人。也是我们美术爱好者学习触觉素描的经典之作。

《野兔》这幅名画，他甚至能在兔子的眼球上，画出关着兔子的房间里的窗户。这只惟妙惟肖的野兔成了美术史上的一个闪光点。后来的人们曾多次模仿这是野兔，它也被印在教科书上让大家学习。丢勒能非常精细地塑造动物的形象，而又不失其整体效果，是我们学习精微素描非常好的榜样。

《九十三岁老人像》是丢勒素描的代表作之一，是他1521年在安特卫普时为一位93岁老人为模特写生的稿子。这幅素描画得很精细，人物形象内在深刻，这个形象后来被丢勒运用于《圣哲罗姆》创作之中，成为德国人文主义学者的形象。丢勒的作品代表了德国艺术的基本面貌，它既是一种颇具细致、准确、耐心的艺术，也是一种诗意、坦率、充满精神力量的艺术。丢勒的素描体现了坐着一种一丝不苟的艺术态度、敏锐的分析能力和科学的探索精神。丢勒的素描追求明确的结构关系，于是每一个细节都被他有条有理地刻画了出来。他十分执著于解剖的准确和结构关系的内在逻辑，并以科学的态度对待素描过程。

《蓝色翅膀》这也是丢勒一副非常经典的作品，具有超高的写实和客观表达能力，即使是500年后的今天我们看了也叹为观止，同时也是我们无象精微素描课题研究出镜率非常多的一副画。

《青草地》这是丢勒画的植物类写实作品，从整体的意境道局部细节的研究可以看出他一丝不苟的精神，这也是我们无象精微素描最应继承的精神。

《犀牛》这是丢勒根据别人的描述和简易的图谱想象而绘制出的素描犀牛，可以说在当时缺乏相机的时代，这幅科普图片满足了多少人的好奇心。也可以看出丢勒的绘画技巧和想象力。

《母亲肖像》(42×30厘米)是丢勒肖像素描中最富感情的一幅。丢勒怀着对母亲的深厚感情,用简率的炭条,正确地勾勒出年迈多病的老母亲形象。她已风烛残年,历尽苦难,备受风霜侵蚀,脸上留下了许多生活的印痕。她那隆起的颧骨,布满皱纹的前额、稍鼓的眼珠、尖长的鼻梁和薄而紧闭的嘴唇,这一切细节是画家真挚的感情流露,由于岁月的磨损,老人的脸庞不仅消瘦,还暴起了道道青筋,唯有一对眼睛依然炯炯有神。

丢勒的炭笔素描特点是粗犷,简率。他没有在老人脸上加更多阴影,只在颈项处加重了阴影的色调,使脸形更加突出。运线的轻重缓急极有分寸,而且比较洗炼,肖像的神态仅仅几笔便跃然于画纸上，这是我们学习结构和精神表达非常好的衣服作品。

《天使》这是丢勒的版画作品之一，可以看出丢勒对构图、人物塑造、情感的表达非常的入木三分，每一个细节都能够被推敲考究。

《威尼斯妇人像》看了那么多丢勒的素描版画怎么能说了油画呢，丢勒的这幅油画是描绘一位十分文静而漂亮的姑娘，她长着红褐色的头发，眉目清秀而充满着幻想。画家以明亮的色调，细腻的笔触，生动地表现了她秀美而温馨的形象。

看了那么多大师丢勒经典的绘画作品是不是叹为观止意犹未尽呢，想欣赏更多的美术作品欢迎关注福州无象画室公众号。