8大地标豪宅酒店，看见什么才重要！

纽约130 William豪宅

“看什么不重要，

看见什么才重要。”

——亨利·戴维·梭罗

过去，艺术与手工艺的紧密联系缔造了文艺复兴的奇迹；而从工业革命开始，视觉艺术和工业机器的复制性之间看似不可跨越的鸿沟，正酝酿出新的火花。

约翰·迈克尔·科勒艺术中心（由科勒公司创始人孙女Ruth DeYoung Kohler创立，推动公共艺术发展已超40年）

对所见事物的选择

变得更加重要。

在后工业文明的历史积淀和人类智慧下，开始让工业产品的实用兼具美学的意义，也不断影响着艺术的发展，留下持久的烙印。

科勒艺术合作的艺术家及作品

乔布斯、马斯克从科技展望人类未来，140年前约翰·麦克·科勒在铸铁马槽中看到了百年后的卫浴革命。在当今城市人文与自然之间，科勒再一次找到前进的契机，与眼光独到的顶尖设计师们不谋而合。

世界地标打造者

伟大的艺术历来是拥抱时代，反映社会的思想需求。今天，他们以设计界中“艺术家”的身份，探索着工业制造和技术发展背后的可能性，重新书写对美的定义。

曼谷瑰丽酒店

世界如何，取决于看见的方式

Designwire设计腕儿从纽约、曼谷、上海、香港等择取8个经典地标项目，看历史、艺术在设计的融合、驱动下如何走向未来。

#01

·

时间让建筑重生

安缦纽约住宅

Jean-Michel Gathy设计

于纽约人而言，这座城市是恒定的，又是不断变化的。时间，让建筑里的功能及所代表的生活方式悄然褪色，但时间，也为混凝土的躯壳注入新的时代活力。

今年，作为纽约新古典学院派建筑的最佳代表之一，见证过城市历史的皇冠大厦迎来了其100岁生日，于此同时，安缦的入驻，让它带着21世纪的活力走向下一个100年。

虽空间紧凑，但整层设计都为缔造一处栖息之所，为全球最迷人的都市带来安缦在梵文中所寓意的安详与宁静，充满活力又不失优雅。

83间优雅客房与套房，平均大于70平米的房间，在纽约这座城市中心已是少有，且每间均设有罕有的火炉。贯穿整座酒店的火炉成为客房内分隔区域的重要设计手法，为两个空间之间营造各自的归属感。

呼应皇冠大厦之名，以表达内敛而奢华的生活姿态。经过精心地布局，从办公空间到酒店，皇冠大厦完成了一次华丽的转身，将建筑里压抑的状态彻底释放。

#02

多元文化的转变

130 William豪宅大楼，美国

David Adjaye设计

父亲的外交官身份，为David Adjaye提供了从小触碰各国文化的机会，从坦桑尼亚、埃及、也门，到黎巴嫩、英国，不同的生活及思维模式，让其建筑也带有一种思考的特性：抛开理性之外，传播更深远的多元文化。

Sir. David Adjaye的最新项目是位于曼哈顿的130 William豪华公寓，这是一栋66层、800英尺高、244栋豪华住宅的混凝土摩天大楼，刷新纽约新的天际线。

“在了解丰富的历史后，我受到启发，想要创建一个远离典型的以玻璃为主体的商业化风格，发扬纽约曼哈顿传统的砖石特色建筑，并使其成为曼哈顿天际线上特殊的存在。” Adjaye解释道。

设计不仅仅是对自己和空间的表达，同时也关乎所有人，设计师通过自己的作品邀请人们进入，希望借此唤起他们对自身世界的领悟。

#03

展示城市的“玻璃塔”

53 West 53豪宅大楼

Jean Nouvel设计建筑

André Fu设计室内

“一个存在于建筑中的建筑，

这就是设计它的目的。”

--让·努维尔

53 West 53建筑由普利兹克奖获奖建筑师Jean Nouvel设计，拥有145间住宅，从1至5间卧室不等，由André Fu打造的最新豪宅也坐落于此。

该项目原来被称为 “Tower Verre”（在法语中意为“玻璃塔”）。该建筑底部将建造三个新的画廊层，每层都可以从现有的展览空间进入MoMA纽约当代博物馆。

室内设计师André Fu为公寓住宅室定制了胡桃木门和青铜装饰，灵感均来自该塔楼自身的轮廓。如他所说他为这里塑造一个充满现代性和宁静的诗意世界。

#04

承旧启新的设计

香港瑞吉酒店

André Fu设计

融合了旧传统与新发展的地带，香港瑞吉酒店的现代、典雅、平和的风格，与城市景致、独具特色的餐厅和酒吧、古老的历史公寓、高耸的摩摩天大楼和超过百年历史的寺庙，均能和谐共存。

窗外便是熙熙攘攘，游人如织的街巷，瑞吉酒吧 (The St. Regis Bar) 的空间设计把纽约之风与香港繁华互相结合，与城市产生对话，呈现出无与伦比的崭新面貌。

流动的光线让空间的形状，客房舒适优雅的设计，让客人感受到白天和夜晚不同的光感氛围，创造了迷人的气氛。

人闲春意暖，宽敞雅致的窗边休闲区无疑是个偷得浮生半日闲的好地方，忙碌的旅人在繁华都市中留得一片清幽之地，让人不禁沉浸于舒适静雅的氛围中，度过轻松悠闲的私人时光，饱览醉人夜景。

带有纹理大理石，纯白色的浴缸，恰到好处的色彩以及精致美好的细节设计，为住客提供了具有诗意以及画意的生活方式。

#05

水上的艺术礼赞

曼谷瑰丽酒店

KPF&Tandem设计建筑

Celia Chu设计酒店室内

酒店由Kohn Pederson Fox与Tandem建筑师事务所携手Celia Chu设计公司打造，以曼谷的文化遗产和前沿创意为背景，缔造了这座充满现代特色、经典的私密都市绿洲。

古泰语中的“Wai”意味着所有积极的意义：欢迎、开放、发展……酒店外形设计灵感源于此，艺术顾问Cybil在酒店入口使用现代金属雕塑作品传达出前沿设计概念，而涌动的景观瀑布则寓意从这里开启令人耳目一新的旅程。

无论是物质或是非物质的空间里， 都应该有鲜活的生命力，而艺术，则是联系无形空间与情绪的纽带。酒吧区域饰以深珠光色调，青金石吧台、金属吊灯和现代派艺术装饰，营造出别样迷人的氛围。

曼谷的热情在酒店的客房中体现地淋漓尽致，优雅而时尚的内饰与都市全景交相辉映。酒店拥有159间客房，包括34间客房及套房，以及三间配备私人泳池和露台的经典“府邸”。

包含独立的起居空间的豪华客房营造居家般的温馨氛围。瑞阁套房富有乐活风格，不但坐拥明亮的自然光，还将美轮美奂的都市天际线呈现于眼前。

灵活、亲密、温馨，从某种程度上体现了现代泰国的美学理念，客房的设计中采用了丰富的热带元素，包括树木及藤条图案、编织物及镶板等，并以白色、奶油色、棕色和豪华金色调为背景，点缀以蓝绿色和翠绿色。

#06

城市艺术的智慧结晶

美国Saint Kate艺术酒店

Stonehill Taylor设计

它不仅仅是一个酒店，亦是城市的创意中心，从音乐到舞蹈，从绘画到雕塑，从电影到诗歌得到设计的启发。

名字取自艺术家的守护神圣凯瑟琳，向创意过程的最初拥护者致敬，坚定地走在一个大胆、现代的新方向上。

室内由Stonehill Taylor设计，是美国第一个展示国家级艺术品以及表演艺术的酒店。在这里，创作者可以聚集在一起合作和创造。而对于客人，既是观看城市景观放松的家，也是公共艺术空间。

每个楼层对应了一种艺术形式：摄影、工业设计、绘画、混合媒体、音乐、版画、插图和表演，庆祝着密尔沃基艺术社区不断增长艺术表达的多样性。

它与威斯康星州艺术博物馆的历史性合作，建立了博物馆的第一个市中心地点，位于酒店大堂的1,700平方英尺画廊举办名为"市中心"的首场展览。该展览考虑了密尔沃基核心区充满活力的历史传统，以及作为其城市环境特征的社会现实。

Saint Kate拥有219间客房，且永久收藏了100多件艺术品，其中很多来自国际知名艺术家如：DeboraButterfield、Damien Hirst、RobertRaushenberg、Candida Hofer、RobertMapplethorpe。

尤其四间Canvas帆布套房是与5位艺术家合作设计，包括了摄影和材料到墙上绘画，任由客人尽情探索精品酒店房间内的艺术。

在客房里，Stonehill Taylor与Linda Lindner合作制作了手工淋浴砖，与Daniel Chung和科勒公司合作定制了的浴室水槽。

#07

河流文明的赞美

布里斯班W酒店

Nic Graham & Associates设计

河流是地球生命的重要组成部分，是人类生存和发展的基础。而布里斯班河沿岸的现代化建设正推动该地区成为整座城市娱乐中心。

W酒店位于布里斯班河畔，以“梦河之境”(A River Dreaming)的设计叙事主题，叠加了澳大利亚本地和英国传统文化的元素，澳大利亚室内设计公司Nic Graham & Associates讲述着该地区的新兴繁荣与毗邻著名艺术区的悠闲氛围相融合的故事。

从抵达的一刻起开启身心的感官体验，随着河芦苇木的楼梯通往前台和大厅，汲取于澳大利亚内陆的自然元素贯穿于整体空间，多层次的大地色调与流线形设计如原始自然美景。

位于一楼大堂和酒廊之间，Becker Minty的存在就像W住宿中意外发现的宝藏。对于涉猎者和探险家来说，藏匿于澳大利亚乃至世界的宝藏都值得疯狂追寻。而Becker Minty所划的重点是奢华、古怪、出人意料。

312间客房和套房的设计都与当地的生活息息相关。在起居室酒吧，长长的环绕式吧台后面的背光壁画上，隐藏着特罗皮卡纳和布里斯韦加斯的细节。

玻璃浴室中墙重叠反射的河流芦苇，并配有精致的黑色水龙头和重新想象的传统 "昆士兰 "住宅中的木材VJ镶板的功能墙，搭配使用了科勒卫浴产品。

#08

人造山水的奇迹

佘山世茂洲际酒店

Martin Jochman设计建筑

CCD设计室内

人类在千百年的发展中不断改变着大自然固有的面貌，而自然的力量又在无声无息中渗透在人类文明之中。

上海佘山世茂洲际酒店全貌

历史上炸山采石，88米大坑收集雨水后成为深坑巨潭。上海佘山世茂洲际酒店，作为全球首个地平线下的自然生态酒店，创造出地平线下的想象，将城市的伤痕变为瑰宝，被誉为“世界建筑奇迹之一”。

总建筑面积超过6,1087平方米，建筑格局为地上2层、地平面下16层、水下两层，共拥有336间客房和套房。所有客房设有观景露台，宾客可坐享深坑的别致地理形态、欣赏峭壁瀑布绝景。

水下餐厅的天花造型与反射就像暗藏着连生晶体，映射出和空间环境共鸣的美感。

重塑城市文明与自然的关系成为酒店起初设计的灵感来源。设计师顺着历史文脉向地下的方向开拓建筑空间，在人类与自然中寻找平衡点，使自然与人造互相共生。

房间在灰色石材和木材的凹凸起伏中重现崖壁自然的转折，使室内整体色调与深坑内部的岩石色彩贴近，再次强调人文与自然的结合。

一个地标设计者或伟大企业，也许在于看到未来10年或20年后世界的样子，要创新，有驱动力，亦有颠覆行业的潜力，看见是一种选择！

设计腕儿福利

设计腕儿诚邀读者参加一项由科勒发起的调研，点击阅读原文或扫描下方二维码完成调研，并获得茶杯（前200位）。感谢您耐心完成！

（直至留下邮寄信息视为完成，信息由第三方全球调研公司收集保密）

地产开发商传播合作 | 地产设计顾问咨询| 国际品牌

info@网址未加载

010-8860 0030

Designwire设计腕儿**首发

未经允许，请勿转载！

欢迎大家将设计腕儿设为‘星标’公众号

第一时间接收精选内容