教师访谈丨胡玉香：通过美与善的世界获得解放（下）

Q & A （下）

访谈的上半部分，胡玉香老师为我们介绍了选修课《神话十讲》，而理论性较强的学科通识课《艺术概论》则“难倒”过不少同学。接下来，让我们听胡老师聊一聊，《艺术概论》为何重要，如何学习，它又是怎样丰富、深化、细腻和提升了我们对世界、对人的认识！

Q：作为学科通识课中一门与电影并不直接相关的课程，您觉得《艺术概论》为什么对同学们是必要的？

A：对于专业艺术院校的学生，不论你愿不愿意，或早或迟，你都会追问自己这样一个问题：究竟何为“艺术”？对这个问题的思考和探求，可能将伴随你学习和创作的整个生涯。而对于艺术的理解，基本上有“由技入道”与“由理入道”这样两种主要方式，前者是通过掌握专业技能和创作实践来领悟艺术的真谛，后者则从学习古今中外关于艺术的理论中来深入对艺术及其发展规律的认知，培养艺术的审美眼光和趣味，这两者缺一不可。《艺术概论》承担的就是后者的功能。

我知道大家在进入大学前都多少进行过某个专业艺术门类的学习，但对专业之外的其他艺术门类及审美特征并不太了解，你们也知道电影恰恰是融合了其他多种艺术门类的综合性艺术，而且多数同学也并没有从抽象意义上对艺术做更深入的理论思考。艺术作为人类活动中不同于其他活动的一种活动，一种表达，它究竟以何种眼光和方式来看待和表达这个世界？它和这个世界、和创作者、和艺术体制、社会惯例是怎样的关系？它站立的立场、追求的价值和要到达的彼岸又是什么呢？为什么在这个被创造的幻像世界里人们又能感到深刻的丰富和充实呢？艺术又是如何完成由“美”向“善”？这些都是要弄明白的关于艺术的基本问题。而后现代主义以来艺术实践上的颠覆性，“艺术与非艺术”边界的日益模糊，以及文化消费意识形态下资本带来的诸多新现象新问题，比如如何看待票房与艺术品质的不平衡，如何判断艺术表现力的有无、创作的真诚与投机等，都使得我们不断重新追问究竟何为艺术以及艺术何为。可以说，我们对这些问题的理解，直接直接关乎我们的创作。

而且这门课程是将艺术活动作为一个整体来观照。只有了解整个艺术观念的发展变化，我们才能深入地理解某一时期的作品及其风格，今天的艺术发展因何又走向如此样貌，从而理解艺术的发展是各种传统不断迂回改变的历史，进而才能谈得上艺术的创新以及对新艺术现象的恰当批评。因此关于艺术的认知最初是什么，曾经是什么，现在又是什么，都是我们必须通过学习艺术相关理论加以了解和讨论的内容。

当然《艺术概论》课程的重要性，还体现在它也是咱们研究生考试专业科目一《艺术基础理论》的核心内容。

《艺术概论》学生作业

Q：这门课理论性比较强，理论总是难免让人觉得抽象而枯燥，您能说说您怎么上这门课的吗？

A：是的，对这门课，除了真感兴趣的以外，可以说很多同学会预先存在畏难或不屑一顾两种态度。畏难是觉得内容可能抽象难懂，不屑一顾则是认为我搞具体创作，无需抽象的理论尤其还是概论这样的学习，也就是认为理论并不切实可用。

前面我已经说过理论的重要性。不论怎样，“夫唯道，善始且善成”，对专业从事艺术的人，将艺术的理论问题“束之高阁”终将是一种缺陷，如果不是现在的缺陷也是将来的缺陷，因为关于艺术的那些基本问题始终逃避不开。当然这门课也并不是给大家一个最终无疑的关于艺术的答案，恰恰是借助理论的学习和思考，寻找和确立自己的方向。

怎样让这门课生动有趣乃至有效呢，这些年来我一直致力于此并不断地尝试，结合咱们学生的特点，觉得还是应该将《艺术概论》也作为一门特殊的人文课来上，最后形成这样三个特点：将理论观念与理论思考作品化、人文主题化、内容专题化，并将思考、讨论、自学、期中作业贯穿到整个行课过程之中。

比如在讲到不同艺术理论观念时，除了课堂上涉及的一些美术作品或诗歌外，我还会布置一些以艺术家的生活为题材的小说，结合一些理论问题让大家来做读书报告。比如在读《月亮与六便士》时，就结合其中关于艺术创作与批评的观点，讨论何谓作者所说的“美所具备的犀利性质”？课程内容的其他章节或进行小组讨论，或让大家在自学的基础上完成一个专题报告，这样大家的参与、融入、合作、思考的兴致都能在不同层面被激发。

其实，我们知道艺术不论呈现为怎样的观念和形态，都不过是用另一种眼光即审美的方式来看待和表达我们身处其中的世界和人生，当然这种眼光背后有着深刻的历史和人文内涵。所谓“道不远人”，艺术作为与人的心灵直接相连的活动，其实更需要人的自觉和心灵的介入，所以更好的更直接的领悟和理解艺术的方式，就是大家从敢于对自己冷静的审视和观看开始，从自己身边熟悉的生活入手，从对一些社会热点问题的关注思考开始，再结合相关影片的表达，进而理解艺术所应该走向的层面。我就曾专门布置过一个作业，就叫“看我”，让大家以各种形式呈现眼中真实的自己，读他们往往让我深深惊讶、震动而又心疼。毕竟我们对于艺术的理解，也应该体现在与我们自身所处生活的对话之中，从而来丰富、深化、细腻和提升我们对这个世界对人的认识。这样艺术概论就不仅仅是一门理论课程，同样还是一个大家的自我经验得以反观内省、人文视野得以拓展、体验与思考得以延伸的通道。这种融入自我经验和情感体验的教学方式更能让学生投入和喜欢，很多学生也反映这是能引发他们思考的一门课程。

《艺术概论》学生作业

Q：对于学好这门课或者说对于考研，您有什么建议吗？可以推荐读一些相关的理论书吗？

A：理论的学习归根到底是培养我们将散乱的感性经验浓缩和升华为对事物进行深邃准确把握的抽象能力，所以这门课首先就需要大家有广泛的作品阅读经验，要去大量涉猎中外文学、美术、音乐作品等，来感悟、理解和提升关于艺术的理论和观点；二是要有理论思考的意识和习惯。大家平时观片甚多，可以有意识地归纳一些自己感兴趣的人文主题、题材或美学风格，然后再去找一些相关理论研究著作来拓宽认识；三是阅读一些美学理论书籍，由浅入深，层层递进，尤其是那些对美学和艺术创作发展带来重大影响的著作。

以上这些我想对考研也同样适用。

简单推荐几本相关书吧：朱光潜的《谈美》、宗白华的《美学散步》贡布里希的《艺术的故事》、彭吉象的《艺术学概论》是基础款；王国维的《人间词话》、叶朗的《美学原理》是进阶版；理查德加纳罗的《艺术：让人成为人》、沃特伯格的《什么是艺术》算是升级版，想更精进的同学还可以从《什么是艺术》里找到与自己最契合的观点去进一步延伸阅读。

Q：请胡老师送给同学们一段寄语吧。

A：培养和拓宽看待这个世界的另一种眼光，丰富对这个世界的认知和感受，从真诚的自我生命体验内部结出美与善的果实。

秋天了，春与秋是两个特别容易让我们从生命的角度去看待世界万象的季节。我希望大家像穆旦写的《春》那样，打开这为永远的谜困惑点燃着的青春，去阅读去思考去创造，在美与善的世界里获得自由和解放。

视觉设计：

谢依然（19级中国电影编剧研究院）

罗 可（20级美术学院）

整理&排版：YXF

核稿：HYX MJ TH PRJ