就在昨天，香港苏富比拍卖行拉开了“现代艺术晚间拍卖”的帷幕，而其中一幅看起来像一堆奇石的女体画，竟拍出了当晚最高价，最终以1.98亿，接近2亿港币的天价成交。他画了一幅女人体，像一堆石头，却卖了2亿，专家还说:大师水平

（文/博白）

这幅看起来奇丑无比的女体画，凭什么能卖出将近2个亿的天价？这幅化作到底有何来历？本文我们就来讲讲这幅画的主人，大家可以参考图二。

《曲腿裸女》

这幅画名为《曲腿裸女》，而它的创作者名为常玉。这个名字，相信大家一定很陌生，不要说我们外行人陌生，就连业内的人，也不一定对他十分了解。但是，常玉在绘画史上的成就，却是大师级别的贡献，甚至在世界上都是有一席之地的。

常玉是四川人，他的出身非常好，因为家境十分殷实，从小就得到不错的艺术熏陶。因为天赋过人，1917年他就远赴上海美术学院学习，尔后还和徐悲鸿、林凤眠等人一起到法国留学。这个时候的常玉，在书法、绘画上已经展示了过人的天赋，而且小露锋芒。后来因为家庭的变故，常玉就常驻巴黎。在巴黎，常玉的艺术得到了极大地提升。

行内对常玉的评价极高。他是早期留学海外的知名画家，也是近现代画坛上一道非常特别的风景线。常玉因为受到东西方文化的熏陶都非常浓烈，所以他的作品都在尝试将这两种不同的文化形态进行融合。经过多年的努力，在那个艺术丰富多彩的巴黎，常玉凭借他非凡的天赋，将东西方文化融合后，成就了自己简练流畅的艺术风格。尽管生活上的境况每况愈下，但是常玉追求自由的心态，始终如一。不论是书法还是绘画，常玉都追求随性为之，每一幅画作，我们都能感受到常玉对人生的游戏心态，还有他一直持有的那份童真。

常玉的画作经历了两个阶段，前期都以裸体绘画为主，后来转向风景。尽管岁月一直在变迁，但是常玉的风格却始终坚持。他早期的人体画，形式非常丰富，油画、水彩、素描等等，常玉都有尝试过。他的绘画笔法秉承了我国传统的绘画技法，潇洒如云，行笔流畅，既有水墨画的意境，也有书法的飘逸，同时又和传统的国画有着明显的区别。因此，我们看到的常玉女体图，都和其他画家的不一样。

常玉笔下的女体图，一般都是丰硕的女子，珠圆玉润、风云张扬，带有典型的东方美。同时，这些女子的眉宇间，又总是藏着不屑一顾、若有所思的神情。这种刻画手法，又藏有我国古代仕女图的神韵。这些女体图，都给人一种“不可向人语，独自暗神伤”的感觉。

此外，常玉在创作女体图的时候，也融入了国画的构图概念，比如这幅《曲腿裸女》，就是常玉通过国画创作奇石山水的笔法画出来的。画中的女子，夸张的动作，还有横躺的姿态，实际上是将雄奇造化融入人体，以国画中的皴法块状山石来表现西方的人体主题。换言之，这幅女体图，蕴含了东西方两种不同思维方式。使西方裸女主题从恋爱情色中解放出来，同时让东方山水美学找到西方的传绎方式。这就是这幅作品的高明所在，难怪专家们都盛赞这幅作品，纷纷叹服：“大师水准。”

当然，这幅《曲腿裸女》也是常玉本人最后一件裸女作品，堪称是常玉的人生终极、巅峰巨作。加上这一特别的元素，这幅作品拍出天价，自然合情合理。相较自己的同学徐悲鸿，在国内的知名度，常玉确实逊色了许多。然而，在世界画界，常玉和徐悲鸿却是并驾齐驱、并插云际，他还被西方画界称为“中国式的莫迪利阿尼”。看来，艺术真的是无价的。

你对常玉的这幅《曲腿裸女》有何评语？欢迎关注交流。（图片源自网络，均是常玉的作品。）