商业美食摄影技巧

如今每个人都可以是美食摄影师，餐前拍照“验毒”成了一个必不可少的仪式。喜欢烹饪、烘焙的年轻人了很多，又或者是一个纯粹的吃货，面对一桌美食，无论用手机，还是专业单反、微单，设计一下造型，摆放点道具，做一些后期的色彩创意调整，都可以拍摄出风格独特的美食美图，再通过微信和微博分享传播，享受其中乐趣，但光有美可能还不够!往下看吧

美食摄影的分类

1. 商业广告拍摄。精细到极致的拍摄要求，画面完美，不能有半点瑕疵。主要用于公司宣传、平面杂志广告、大型店招广告牌等，比如麦当劳、哈根达斯等。

2. 餐厅、酒店的菜单和用餐环境，书籍、杂志用图以及品牌软广。注重品牌的宣传和突出，抓住最重点的展现，主要用于菜单的印刷、灯箱广告制作、微信和微博的推广。

3. 日常自用精致摆拍。美食博客、网红达人、自已烹饪烘焙做出美食，通过简单的布置摆放，拍摄具有生活气息、场景感的照片，结合健康饮食或者减脂瘦身等热门话题，分享美食菜谱和制作方法。

4. 纯粹的记录。任性地抛开相机，带着轻松的心情用手机记录美食，既方便也更容易分享于各大社交平台。我自已云餐厅或者在家制作的美食大多都用手机来记录，享受生活，享受美食带来的乐趣。

定位的不同决定了拍摄美食的目的，以及所耗费的时间和精力。对于商业拍摄，一天可能就拍一张主视觉的图，日常分享和商业拍摄，这两种状态下工作压力是完全不一样的。有时要根据客户的要求不断地调整优化各种细节，当客户的想法有违拍摄风格或拍摄常理时，要用专业知识和拍摄经验去说服客户改变自已的想法，百**的信任你。

如何迎合客户的品味、广告代理商苛刻的要求，整个项目的完成度，都决定着美食最后的呈现方式。作为美食摄影师必须用尽浑身解数拍摄出最完美的照片，无论此次拍摄的对象是什么。

商业美食摄影师的职责

当我们走在路边、在商场，随处都可以看到餐厅宣传单、超市的食物包装，有没有过冲动说我今天想要吃个!没错，这就是商业美食摄影师的职责，吸引并诱惑你的味蕾，让你直接产生购买的冲动。

首先，告别单打独斗的模式，团队成员分工明确，成体系的一站式解决方案，能带给客户专业感、安全感以及更高的成功率。工作室最实际的问题，需要营利，所以就需要较大的人脉寻找客户，包括维持客户关系;自媒体的推广也不可缺少，经营微博、微信公众号让更多人知道 你的存在。食物造型师专门负责摆放食物造型，让摄影师专心投入拍摄工作，设计师负责菜单、设计稿版面编排组合，用恰当的方式呈现更好的美感;修图师负责照片瑕疵的修复和各种素材的替换，例如某个场景中的果汁需要 在后期中替换成红酒等。

其次，控制按下快门的时机，哪些需要快速捕捉，哪些则可以慢慢来。捕捉冰块落入饮料瞬间的类似照片，需要高速连拍，一次不行再来一次，直到拍摄到满意的画面为止。

冒着热气的火锅、热汤等也需要快速拍摄。一是热气容易消散;二是蛋白质含量高的汤变冷之后表面会凝结，需要再次加热。

第三，懂得如何布光。美食摄影师必须了解光线的特性、各种控光附件的用途，利用光线塑造食物的质感，展现美食最诱人的一面。自然光也是可以控制的，比如用柔光板能使阳光变得更柔和，纱窗也可以有相同的效果;调整拍摄角度，使镜头微微逆光增添拍摄的气氛等。在生活中注意观察光线的细节，会令自已有更多新的发现。

了解决和避免拍摄中产生的各种问题，拍摄之前会安排制片与客户的相关人员尽早沟通、磨合。了解拍摄的过程、场地的选择、出餐的拍摄顺序、每道菜原始样貌，以及有没有特殊由来和背后的故事，需要怎样布置场景，营造怎样的氛围;选用哪种颜色的木板或是用桌布代替，布景需要日系风还是欧美风，需要多少辅料和道具;确定所拍摄图片的颜色等。在不断沟通中磨合，建立信任和彼此认同。

快速改进客户的反馈，了解客户真正想要的拍摄需求才是高效完成拍摄的重点。建立相互信任，相信摄影师会从专业的角度出发，为客户呈现产品最美的一面并能帮助提高销量。

如何学习美食摄影

学会Photoshop软件，探究原理并理解消化的技巧是相当重要的。看事物要看本质，看一张好照片也是如此。分析构图是三分法还是切对角线;光线是怎么来的，是漫反射还是柔光箱直接打;主灯在哪，辅灯有多远;光线是怎么控制的，蜂巢用的什么角度;别人是怎么摆放道具的，切开的水果哪个角度最完美，切片的柠檬怎样摆放更好看;选用的道具如何贴近拍摄风格;后期哪些地方做过调整。

这些需要慢慢揣摩并加上自已不断地试验、拍摄。大家记住，一定要亲手摆一次，甚至好几次。细小的差别、杯口的方向、刀叉的位置和距离都会对照片的美感产生影响。对于挑剔的客户，差1毫米，夸张的甚至左右移动1~2个像素就是不喜欢。

在脑海中留下深刻记忆，建立美感和认知，时间长了产生生理记忆反应。这就是为什么体操运动员持续不断地练习，产生肌肉记忆，是一个道理。看得多了，摆得多了，拍的多了，想表达的方式也会多样化，取各种场景图的精华并加入自已的想法创意，在拍摄时反而开始纠结选用哪个场景会把拍摄物表现的更好。

比如现在需要拍摄一个苹果，脑海中便会产生5~6个场景可以塑造，切片的苹果摆起来必定是最好看的，已经深谙此道。这一切都来源于平时的积累、观察和尝试，所以多看、多分析、多学习、多摆、、多拍很重要。