动画电影《姜子牙》幕后的4位导演！

来源：wuhu动画人空间

10月1日

动画电影就上映了！

和大家分享一下

动画电影《姜子牙》

幕后4位导演的故事

动画导演李炜

曾担任动画电影《宝莲灯》主力原画，《大鱼海棠》执行导演，《魁拔》原画指导，拥有二十余年动画经验，目前担任动画电影《姜子牙》导演，以及电影中的二维动画总监。

在动画电影《姜子牙》中，二维动画呈现的是整体的一串镜头，是在用一个第三者视角，去描述一个古老，曾经发生在大陆上的一场战争。画面中，人、妖、神重叠交替出现，色调、场景也随角色运动不断变换。

这部分总时长只有2分多钟，但信息量实在爆炸，动画的制作难度和精度呈现出了目前国内二维动画的最高水准，这也难怪导演直呼制作电影三维部分做完了，二维部分都还没完成。

二维动画制作特辑

动画导演程腾

他是拿下

美国学生奥斯卡奖的中国动画人！

2017年2月，程腾从美国回到北京，才华横溢，野心勃勃。

此前，他的名字一直在母校中国传媒大学动画与数字艺术学院被反复提起。在2015年国产动画掀起行业热潮之前，他和李夏导演的动画短片作品《红领巾侠》已经在网络上广泛传播，这让他几乎成为了动画江湖上的一个传说，被关注国产动画的粉丝尊称为“豆神”。

从2016年开始，程腾的母校在毕业季时互联网曝光率便格外高，原因在于动画与数字艺术学院新一批毕业生的毕业短片作品，或在动画表现和技术上被认为“几乎是商业电影的水准”，或有旺盛蓬勃的实验性探索，被网友评论为“看到了中国动画的未来”。

相比如今的学弟学妹们来说，程腾这批10几年前开始投身动画学习和创作的专业人才既是幸运的，也是艰辛的。

他们是中国当代动画的第一批“晨星”，见证了中国动画电影从蛰伏到起航的过程，在其间经历了困惑、转折、挣扎，又因已经具备创作经验和初步市场探索，成为了如今原创动画的中坚创作力量。

从“大神”到失落的毕业生

2007年，中国动画还处于“黎明前的黑夜”。一方面，上海美术电影制片厂所引领的民族原创动画辉煌期已经过去；另一方面，青少年热衷于日本动漫，而电视荧屏上《喜羊羊与灰太狼》正在热播，中国动画创作还徘徊于低幼创作取向，仍未寻到更广阔的出路。

那年9月，程腾考进中国传媒大学动画与数字艺术学院，他在美术上很有天分，但选择这所大学的动画专业，其实只是为了追求一个女孩。他回忆，读本科之前自己“总共看了不到十部电影”。

同年，李夏和程腾成为了同学。和程腾不同，李夏颇有理想主义情怀，小学时就在作文里写想要画漫画，初中时就开始画影视分镜。因为突出的专业能力，李夏一入大学就被尊为“李神”。

入学不久，二人结为好友，混迹于学校附近的出租屋，无论是学生作业还是商业作品，都经常合作完成。

程腾和李夏的名字在动画圈被人熟知是在2010年，他们苦熬一年，做出了一个短片——《红领巾侠》。

短片讲述一个男孩在课堂上阅读漫画被抓现行，在幻想中和老师斗智斗勇的故事，其中融入了大量怀旧元素：圣斗士星矢、变形金刚、蓝精灵等。在视听语言上，当时大三的李夏对原画、美术、后期合成进行了一系列探索和尝试。

始料未及的是，短片传播速度惊人，在国产动画几乎没有存在感的年代，被网友视若瑰宝，甚至有人在豆瓣评论里分析中国动画超越日本的可能性。李夏还在这部短片爆红网络后发表了一篇技术指导文章。

“‘动院’是从2007级开始崛起的。”程腾回忆，大批优秀毕业短片作品的出现，让老师们叹为“奇迹”。

然而毕业后，他们需要和现实短兵相接。四年过去了，动画行业的环境并不比他们读大学前更好。

程李二人的同届同学袁智超在分享当年就业环境时是这么说的，“在开始找工作时，基本上没有想去的公司，做（动画）电影的比较少，也都是低幼项目。我所在的公司虽然说要做电影，但在那里的第一年只做了个MV。”

而2006级的陈子溢在毕业一年后，仍在一个幼儿教育项目中挣扎。他后来在深圳创立了自己的概念设计工作室，专注于影视、动画、游戏IP的概念设计工作。那几年，从事概念设计成为动画学院毕业生的另一条出路。

程腾仍然想做商业动画电影。和几家公司聊过后，对当时国内从业环境感到失望的他最终决定留学，前往美国南加州大学。而李夏在国内待了两年后，也远赴美国。

国外的月亮

2012年8月，程腾进入南加州大学电影艺术学院学习，这是该所大学最出名的学院，在全美排名第一，造就了不少好莱坞的电影奇才，最著名的便是《星球大战》系列导演乔治·卢卡斯。

程腾拼着劲“一定要看看外国观众长什么样”。他在这里参加了一些电影首映式，在周围坐满美国观众的环境里，他对市场进行细致分析，研究什么东西会被全球市场接受，他认为自己的创作执念可以为市场作一定程度的“让步”。

动画导演李夏

而刚刚进入南加州大学的李夏，则陷入了自我拉扯的困境——他尝试着说服自己服从市场逻辑，但艺术创作的野心又驱使他不断进行艺术实验和自我表达。

李夏导演的这部动画在wuhu首发之后，获得了非常多动画小伙伴的关注！

他们之后的路

2014年6月，程腾的动画作品《天外有天》获得了第41届美国学生奥斯卡银奖，他和女友一起出席颁奖礼，作为第一个获得此项荣誉的中国人上台领奖。

这是一部关于中国功夫的古典动画短片，讲述了山林里的功夫高手金丝猴和春燕狭路相逢的故事。在做这个短片之前，程腾做了大量工作，比如研究美影厂巅峰期作品的风格，对《山水情》和《三个和尚》进行深度剖析，“研究工笔、大写意、小写意”。

虽然《天外有天》中国风格浓烈，但传统水墨画的元素在其中却少之又少。程腾认为，一方面，水墨画中的留白艺术让动画的视听语言难以呈现其上，另一方面，水墨画只能构成一种中国元素，要传达中国文化，它只是一种“形”而非“质”。

程腾的方法是，用更加时尚的手段来表达中国国画和武侠元素，并且试图体现一些西方人难以理解的中国哲学，将中国文化内涵作为“质”呈现。这个带有实验性质的作品，让程腾得以揣度西方人对中国元素的接受程度，得出的结论是：当今美国对于中国文化“质”的接受，远远比不上对中国元素这类“形”的接受。

从南加州大学拿到硕士学位后，程腾去了梦工厂做联合导演，在美国动画行业留了下来，进一步了解其成熟的创作机制以及完善的工业化生产流程。

黎明的枪声

毕业辗转半年之后，袁智超加入了十月动画工作室，做《大圣归来》的故事板。制作初期，由于没有资本支持，项目走走停停，袁智超的选择像是冒险。

谁都没想到，《大圣归来》在2015年打响了国产动画黎明的第一枪，成为一部里程碑之作。

受访的每一个动画人都感激《大圣归来》，袁智超现在的微信朋友圈中还保留着当时的票房截图：9.56亿元人民币。

据查当年《大圣归来》票房大卖之后，在2016年共有77起融资事件，共融资24.5亿元人民币；2014年，这个数字为1.62亿元，两年时间翻了约14倍。

2016年，《大鱼海棠》上映，票房达到5.6亿元。连续两年现象级国产动画电影的出现，也刺激了更多年轻人进入动画专业：2017年，报考中国传媒大学动画与数字艺术学院的学生比往年增加50%以上。

2017年6月13日，动画与数字艺术学院毕业展映，中国传媒大学能容纳1500人的报告厅人满为患，几度暂停展映，进行秩序控制。场内人员包括动画学院师生、往届毕业生和校外观众，以及嗅觉敏锐、想在展映里挑兵点将的动画公司。学生们的联系方式公开在展映中，优秀的毕业生往往会同时收到好几个邀请。

程腾是毕业展映的到场嘉宾之一。几个月前，他在美国突然面临失业风险——由于2016年环球影业收购梦工厂，梦工厂此前的项目大范围停止运作，程腾担任联合导演的电影也在其中。

这时，中国传媒大学动画与数字艺术学院教授高薇华再次邀请程腾，担任筹备多时的动画电影《姜子牙》的导演，这个团队也曾创作过大型动画系列片《淮南子传奇》。

《淮南子传奇》

《姜子牙》虽然使用姜太公垂钓这一耳熟能详的上古神话作为故事引子，但之后却发展为完全不同的富有现代精神的故事。这个项目最有挑战的是，如何将中国古书简洁凝练的故事铺展成符合现代语境的故事，与此同时，保持中国古典风格和韵味。

受题材吸引，程腾回国了。

和当年做《红领巾侠》时一样，程腾和李夏再次合作，后者在《姜子牙》中担任联合导演。

而此前从事概念设计工作的陈子溢，则担任了《姜子牙》的概念设计师。随着概念设计在动画中的重要程度日益显现，他又重新回到动画行业中来。

角色设计和纹样灵感源于山海经

用自己的故事开宗立派

一个动画电影项目的运作动辄耗时三年，没有强大的体力支撑和精神耐力，无法应对这样的消耗。

在高薇华看来，程腾和李夏的国际化教育及实践经历，为《姜子牙》项目的运作引入了一些国外的生产机制与创作理念。

在皮克斯工作室实习过的李夏，注意到了皮克斯工作室和迪士尼公司的创作协作机制，这是中国动画行业亟待学习的。

“一直以来，中国从业者对创作机制的理解是金字塔，导演在顶端戴着王冠。但实际上皮克斯和迪士尼倡导的是倒金字塔，所有员工在导演上面，导演和两三百个员工角力，进行创作协作，把握这个金字塔的平衡。”李夏说。

在李夏看来，中国大多数动画工作室仍被“导演一言堂”的创作机制所统治，这不利于员工发挥创造力、达成团队的凝聚力。“中国动画现在最缺乏对团队合作知识的理解，我们想把这个‘倒金字塔’结构带回来，形成新的创作协作机制。”

动画导演王昕

暴雪动画角色总监，负责带领团队研发制作暴雪所有IP的电影CG角色。中国美院本科，美国萨凡娜艺术设计学院计算机动画硕士。星际争霸II 凯锐甘 、暗黑破坏神III 莉娅、凯恩、泰瑞尔等等众多暴雪英雄人物主创之一，曾获得第九届美国视觉特效协会VES最佳游戏人物奖。

以下内容为王昕导演自述

原文为《我为什么从暴雪电影部辞职，来北京做动画》，部分节选

大家好，我是王昕。2017年5月1日，我离开了工作十四年的暴雪电影部（现名暴雪动画），9天后，吻別熟睡中的女儿们，我从加州来到北京，正式成为一名北漂大叔。

以下是我学习、从事动画十余年来的一些心得体会，如果大家好奇标题的问题，那就请大家耐心地沿着我的心历路程来找到答案。一不小心变得长篇大论，不过大家看完不会后悔的。

暴雪对我而言是一个伟大的公司，我很幸运的亲身经历了TA最辉煌的岁月。从2003年加入暴雪的电影团队，也就是所谓的CG团队，一干近十四年，团队从那时的二十几人到现在的近二百人；我也从动画毕业生新手成长为职业动画人。

这期间做过模型、雕刻、材质、贴图、look-dev、艺术指导、角色研发、项目pre-production、IP孵化...等等各种工作。

10年的盾剑悬头，激励我前行

在暴雪工作期间，也陆陆续续充满好奇地回国考察过北京、杭州、上海；做过讲座；参观过特效、游戏、动画公司；参加过动画节、游戏展。对于国内团队的感觉是：很难找到一家技术与艺术、过程与结果、个人与团队平衡的团队。

2014年，经过同事的推荐，在YOUTUBE上看到了两个令我印象深刻的小片子：“我的师父姜子牙”、“地铁大逃杀”。

《我的师父姜子牙》

两个小片都和一间叫中传的大学有关。同年，也是出于好奇，经过一位前暴雪的实习生的引荐，我去北京参加了由中传筹办的 ANIWOW。讲座后，在中传动画系的教室里拉了四个小时的动画系学生短片，惊讶之余，在一堆优秀片子里，我记住了其中两部片子：“灯塔”、“纪念日”。

在USC认识了一批才情俱佳、志同道合的年轻动画人，也是因为他们，我找到了我一直寻求改变自我的原因。2016年，因为联系申请进入USC学习，我在洛杉矶的一家韩国咖啡馆里，第一次见到了宋尚-“地铁大逃杀”的作者，李夏-“灯塔”的作者。

那时的宋尚和李夏在USC动画系读研。从那天开始，与其他几位同在USC的年轻电影人、游戏人一道，我们定期碰头分享、讨论。

16年底，夏和同在USC的“纪念日”的作者程腾决定一起回国参加一个动画电影的项目 - 姜子牙。出于以往对国内项目的经验和担忧，我提醒李夏三思。16年末，腾夏成行之前，来尔湾的暴雪参观并介绍了“姜子牙”这个项目。我给出诸多建议之后，还是十分的不放心。

17年初，走在暴雪园区排水道边小路，盯着自己的影子，一个“邪恶”的what if念头跳了出来，what if I...? 念头一出，再也压不回去了。。。之后就有了辗转难眠的夜晚，就有了和李夏、程腾在加州家中的长谈，就有了一周的中传合道工作室之行，就有了5月10日的那天凌晨吻别妻女，踏上旅程的开头。

走、走、走

要是问我 - 这个充满好奇心，爱动what if念头的北漂大叔：为什么？

我答：为了改变。我要改变中国动画人对个人的过分倚重，我要改变中国动画对流程的蔑视，我要改变中国动画用肌肉思考的坏毛病。

我一直努力改变自己，因为不自信，因为想变得更强更好；我一直努力改变自己，因为我相信改变世界要从改变自己开始。

动画电影《姜子牙》即将上映

我们一起期待！

本文内容已获授权

内容来源：《瞭望东方周刊》

原文：《动画系走出的年轻人》

王昕：《我为什么从暴雪电影部辞职，来北京做动画》