BOSS杨同志：一个60后艺术从业者的自白书

在今年年初制定下“要把赵四儿的肖像挂进卢浮宫里”的宏伟愿景之后，BOSS杨（杨凯）同志的2021年过的既忙碌又风生水起。就连今年持续反复的疫情，也没能阻挡住他漫天飞舞的高能奔波和激情满怀的自High模式。从四川、到广东再到北京等地，除了在各大拍场和艺博会上，为自己理想中的艺术事业添砖加瓦之外，BOSS杨同志也在朋友圈里留下了自己“拉丝倒酒”的独门影像秘籍。

BOSS杨同志“拉丝倒酒”的视频影像截图

可能是对之前那篇、我把各种坊间传闻和道听途说凑成一篇长文的方式心有余悸，前段时间跟BOSS杨同志去宋庄拜访艺术家工作室的时候，他总有意无意地跟我们聊起自己的身世，总之一句话：BOSS杨同志的初始身份是一位诗人！BOSS杨同志的初始身份是一位诗人！BOSS杨同志的初始身份是一位诗人！（重要的事儿说三遍）

在我们一众打工人看来，BOSS杨同志身上最优秀的品质是：闻过则喜！

之前曾有一位BOSS杨同志的发小儿，当着我们北京公司一众员工的面，对BOSS杨同志进行了的严酷且冷静的灵魂批判。其实作为员工，听着别人对自己老板如此针针见血的剖析，我们的内心还是感到…………非常酸爽的，哈哈！但换位思考下，如果是自己面对如此境地一定会当场翻脸的。但当镜头摇向BOSS杨同志时，我们却发现他始终保持着满脸真诚的微笑，并不时点头附和着对方犀利的话锋，颇有点“不被怼不舒服斯基”的儒者风范，BOSS杨同志强大的心理素质也由此可见一斑。

BOSS杨同志的标志性微笑

而BOSS杨同志身上的另一种优秀品质则是：在闻过则喜之后，依旧我行我素！

BOSS杨同志的出生日期始终是个谜，按经常出现在书面上的两个日期来看，他不是处女座就是天秤座——“闻过则喜”的品质比较像天秤，别人的观点极易影响他内心天平一端的砝码重量，摇摆、摇摆、不停地摇摆……；而“我行我素”的风格则极具处女座气质，自己认定的事儿就算围着赤道狂奔一圈，也要回到最初刻下的原点——你可以说他是不忘初心，也可以说他是刻舟求剑，个人角度不同，大家随意理解和发挥吧。

关于“我行我素”品格的最好例证，就是BOSS杨同志对于论坛和讲座类活动的迷之热爱。不论是拉着不同嘉宾围坐的尬聊式群舞，还是随时随地可以被引爆的热辣独舞，BOSS杨同志声情并茂、偶尔还泪光闪烁的激情演讲，已成为他个人Style中的一个重要组成部分。而就在几天前（2021年10月22日），BOSS杨同志又在自己位于成都老家的根据地——K空间画廊——举办了一场名为《一个艺术从业者的艺术历程》的主题演讲。

在这次由成都大学教授蓝庆伟主持的活动中，面对着现场一大群新鲜稚嫩的研究生们，BOSS杨同志滔滔不绝地讲述了自己28年来的从业经历和心得，整场活动耗时两个多小时，而作为主持人的蓝庆伟先生，只在开场、中场休息和结尾的问答环节有短暂的串场机会，其他时间都是BOSS杨同志在回忆和现实的切换间兀自火热地绽放着。

我不知道现场的年轻人在听BOSS杨同志的演讲时，是体会到了某种共情的感动？还是昏昏欲睡？反正“一个60后老同志的自白（BOSS杨同志语）”，基本是把他个人的成长史，用3D打印的方式、360度无死角地呈现了出来。而这种呈现也许是前车之鉴：用爆破锤砸穿了孩子们眼中美好且纯净的艺术之窗；也许是一碗心灵的浓汤宝：让有理想的年轻人们前赴后继地跳进艺术迷人的陷阱之中。但不论结果如何，BOSS杨同志都委托我作为打字机，把他的“醒世恒言”记录下来以备后观。

为了避免过于冗长给各位读者带来的阅读烦恼，以下BOSS杨同志的自白只保留基本骨架，想了解并体验更多节外生枝细节的读者们，可以留意我们在之后推出的视频（友情提示：本视频将是集悲剧和喜剧于一身的、BOSS杨同志的年度巨献大片，泪点和笑点较低者，都请自备纸巾拭泪！）

讲座海报

01

K空间的15年

因为热爱文学，我从小的理想就是当一个作家和诗人。我从1994年开始从事艺术行业，最初做了K空间的前身“西部画廊”，偏向传统水墨。2000年初，我结识了周春芽等人的老师杜永樵，之后又认识了何多苓、周春芽、郭伟、吕澎，并从2002年开始收藏和经营当代艺术，我收藏的第一件当代艺术作品是罗中立的作品，收藏的第二位艺术家是何多苓的作品，之后收藏的第三位艺术家是周春芽的作品。

2005年，在周春芽和郭伟的参谋下，我将“西部画廊”画廊取名“K空间”，K既是周春芽留学德国的德语中“艺术”的首个字母，又暗合了“凯”的谐音。

2007年1月19日，K空间第一个正式的开馆展，是邀请吕澎先生策划的“西南新绘画邀请展”，当时参展的有张晓刚、周春芽、何多苓等很多著名艺术家。

此后的十几年间，K空间举办过很多重要的展览，也经历过一些风雨，一路走过来并不容易。我没有合伙人，也没有专业的艺术史学习背景，中间走过很多弯路，完全是因为骨子里对于文学和艺术的真挚热爱，才一直坚持走到了今天。

【壹平方讲堂第二十六回】杨凯｜一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场

02

99艺术网的由来

2003年，我参加了在四川省展览馆举办的一个文化博览会，在现场有一个“中国动力网”的销售人员问我：“你们卖画有没有互联网？”我说“没有”。他说：“你要建立一个网站就可以把你们的作品卖到全世界”。

于是在2003年我建立了“99艺术网”的前身“中国西部艺术网”，主营传统艺术，当时我做网拍一年也有几百万的营业额。

2005年，吕澎先生邀请我参加在西安举办的“中国批评家年会”，我懵懵懂懂地去了现场，但当时的论坛却带给我很大触动，让我开始渐渐明晰了自己的目标。回到四川后我跟春芽说，要把网站的名字改一下，西部艺术网感觉太小。他说：“你又做传统国画、又做拍卖公司、又做艺术互联网、又要做当代画廊，你的文化身份到底是什么？”一语惊醒梦中人，我立即关停了画廊、拍卖行、互联网的传统媒体业务，彻底专注当代艺术经营。同时将中国西部艺术网更名“99艺术网”，寓意九九归一“专注学术、品质”之意。

【壹平方讲堂第二十六回】杨凯｜一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场

03

99艺术网和K空间的共同理念

市场和学术是把双刃剑，我在做艺术品收藏和销售的同时，始终认为媒体还是应该有公正客观的立场的，做媒体也是要有情怀的。

99艺术网的定位就是要传播和推广优秀的当代艺术。在我二十余年的从业历程中，经历过上世纪90年代的理想主义；2000年以后的市场经济；2008年到2015年的市场泡沫时期，这么多年的起起伏伏让我明确意识到，做媒体一定要客观、不能说假话，99和K空间做的所有事情的初衷，都是为了传播好的艺术，而不仅仅是为销售。我做99和K空间的原点还是出于一种理想主义的情怀，我始终认为一个人还是要有底线的，不论是道德底线，还是职业底线。

【壹平方讲堂第二十六回】杨凯｜一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场

01

专业人士要为艺术家提供什么样的服务？

1.选择那些愿意画好画的艺术家来合作，这是我的底线。我不想为了卖画去骗别人或者是骗自己，去兜售一些垃圾。我合作的艺术家，都是那种几十年如一日在积极向上和自我深耕的艺术家，他们每天的创作都是在不断地挑战过去的自己的。

2.为艺术家提供优质的展览和展示平台。要去最好的美术馆、最好的画廊、最好的博览会展示他们的作品，邀请不同的机构和藏家去工作室拜访和参观，在聊天的过程中找到彼此的共同点，发现艺术家真正的价值。

3. 做有价值的媒体营销和推广。媒体人要对艺术家和艺术生态有真正客观的认识，包括对于艺术市场的判断和分析等。我们做所有工作的目标，就是要发现、挖掘、研究和推广真正好的艺术家。

【壹平方讲堂第二十六回】杨凯｜一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场

05

专业人士要为收藏家提供什么样的服务？

我们给藏家推荐作品要有自己的职业操守和道德底线，我认为有以下三个原则：

1. 作品的学术价值判断。一件作品在未来二十年甚至一百年后，是否还具备很高的学术研究价值，这是第一道关。

2.作品的历史价值判断。我认为每十年就是一个历史判断的节点，在过去的十年中，一位艺术家做出怎样的作品和贡献？我们要从中甄选人、甄选作品、甄选历史的价值。

3. 市场价值。一个艺术家是否具备相应的市场价值，拿出去试一下，在拍卖会、博览会和展览上，有什么人收藏他（她）的作品？主流美术馆和收藏家会不会关注？这都是一种考验。

作为一个艺术顾问和艺术品经纪人，我更侧重于按前两个原则去关照艺术家，就算他（她）作品的市场价值尚未被别人认可，我也敢收藏，因为我知道他（她）将来一定是有市场价值的！

艺术不仅止于当下，它更多是面向未来的精神性存在，我们要看一位艺术家在未来十年、二十年、三十年、五十年甚至更长的历史中所具备的可能性，艺术品的收藏和交易也要坚持自己的信念。

【壹平方讲堂第二十六回】杨凯｜一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场

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