北京李靖画室—简介

    基础教学，特别是考前的基础教学，由于其特定性，往往给人一种压迫感，很多东西难以施展，给教与学带来一定的限制，针对这种情况，我们就要进行积极的教学安排，强化艺术规律，在传达给学生基本知识的同时，拓展规律的表达，从不同角度启发学生，增强学生的艺术创造，提高他们艺术地表达对象的积极性和主动性，把考前教学进行得既严谨又生动。有很多考生，把考入中央美术学院作为自己的奋斗目标，往往来问我们：去年，甚至前年考试通过多少人，其实这些都不是最重要的，关键是看学生在这个美术工作室，通过一年的学习，是不是把基础的美术规律基本掌握了，掌握得好了，结果自然就没有问题。2002年，我们工作室在中央美术学院专业考试中，通过八十个学生，最后考上三十八个，其他的学生也基本上了清华美院，中央戏剧学院，民族大学等艺术院校。

    我们这个工作室，在教学上，充分发挥学生的主观创造性，使学生在没有任何羁绊的前提下，充分发挥个性，增强自信，享受绘画的乐趣。在这样的教与学中，发现自己的优点和不足，并从其他同学的画面中得到启发，弥补不足。教师主动地指导学生，并进行示范，把美学的基本规律，循序渐进地融入到教学中。

学生对于绘画的态度，直接影响画面的进展。因此建立一个积极严谨的教与学秩序，是非常重要的。学生们来自各个地方，基础和表现方法都不一样，怎样把这种杂乱无章，都拢到一个正确的，严谨的秩序里？我们直接从学生的基本要求出发，帮助学生发现艺术的共通点，找到规律，再用规律去分析每个人的画面，把学生对艺术，对绘画的认识，渐渐引导到全新的层面！

    教学中的教，不仅仅停留在基础教学的共同点上，更强调多样性的教学方式，在一个问题的多种解释上，通过教员之间的交流，教员与学生的交流，使学生充分理解问题的实质，体现在画面中。但是，对于考前基础教学与学生绘画而言，其局限性是很明显的，这或许就是一个中国特色吧！系统的教学安排，一定要建立在生动的教学个案中，让学生在轻松的学习氛围中，体会要领。胆大心细是画好画的基本前提之一，我们一直强调画画要“猛”，实际上就是让学生放开手脚，大胆地去表现对象，用笔用色尽量放开，观察对象要“整”，要强调基本形，这样学生就不会被琐碎的东西束缚，信心慢慢建立起来，绘画状态会越来越好。

    几年的教学中，尤其是考前基础教学的实时性与针对性，是非常突出的。回想我们的考学经历，与现在的学生没有太大的区别，为了自己的理想一年又一年地拼命奋斗，对每一所院校有针对性地准备，但是前途会怎样，自己心里又没有十分的把握，但是，一个人充分地经历自己的奋斗，体验其中的酸甜苦辣，这一段的人生是何其精彩呀！