丹麦印象派画家：卡米叶·毕沙罗（1830.7—1903.11）

卡米叶·毕沙罗（1830.7—1903.11）简介：

      在印象派绘画集团中，画家卡米叶·毕沙罗(1830.7—1903.11)一直被称为是“印象派的米勒”，因为他一生的画风，充满着一种农民的质朴。他热爱乡野与农村，同情当时巴黎的社会主义思潮。在绘画上，从农村风光画到城市街景，从没有发生过重大的题材变异。他总是那样勤奋，那样执着。在他的画上，除了农民与农妇外，就是街市上的普通行人。此外，他在印象派 画家中，还是最早去外光下作画的一位先行者。连后来的后期印象派代表塞尚也承认他是“最接近自然的一位画家”。

      卡米叶·毕沙罗出生在丹麦圣多马的安蒂尔岛。父亲阿巴昂·加勒里艾·毕沙罗是个犹太富商，原籍葡萄牙，在阿米里埃港拥有很大的钢铁器具业。母亲拉格尔．孟沙诺是殖民地的白种人。毕沙罗虽自小喜爱绘画，但得不到父母亲的支持，只得靠自学。12 岁上，得以去法国学习，但未能到巴黎，被留在一家寄宿学校里念书。这时 毕沙罗的家描天资已脱颖而出，寄宿 学校的沙伏里校长发现了他的才能，允许他在课余作些基本训练。1847 年，他又回到圣多马。正巧这时丹麦画家弗里茨，梅尔伯来圣多马，在港口遇见毕沙罗。他俩志同道合，便商议在委内瑞拉寻找自己的理想。毕沙罗在回忆这段经历时，曾深情地承认认识 梅尔伯的意义，说这是他事业命运的转折点。

      1854年8月，毕沙罗独自回到圣多马。其时他已是25岁的青年了。尽管他因经营商业而收入极丰，但他仍想弃商学画。父母这时也只得让了步。他便毅然离开家乡，前往巴黎去实现 自己梦寐以求的愿望。他曾这样回忆道：“1852年我在圣多马是一个收入较高的商业职员，但我不愿在这个岗位 上，……我断然抛弃我的一切，前往卡拉加斯。从此，我和资产阶级生活方式一刀两断。” 初到巴黎时，毕沙罗进了安东· 梅尔伯的画室，此人早从1847年就在法国作画为生。毕沙罗在他的画室学到了油画的基本技法，开始画些人像和农村风景，对大自然的精心观察，养成了他对户外自然光色的敏感。后来， 结识风景画家柯罗，便跟随他去领会自然中的诗意的美。不久，库尔贝的绘画又使他入了迷，他非常祟敬这位性格豪爽的现实主义大师。但在风景画上，他还是倾向于接近柯罗。他仿效柯罗的色调，以橄榄色、橙色和紫红色作 为对比性色调，用笔轻捷，地平线置于画面的三分之一处，视野显得开阔，景物也极宜人。这种风景的光线一般都从侧面射来，因而景物的体积感很强。一切是那样和谐与美妙。我们从这幅 他于1870年画的《卢夫西恩大街》城市风景画上可以看出他的构图特征。画这幅画时，毕沙罗已从60年代的10年探索中取得了印象派外光画的经验。

      1870年因普法战争，他暂时避居到伦敦。在那里又被透纳的那种 色彩的透明技法所迷惑。这一幅画是 他去伦敦以前完成的。当时他正从蓬 图瓦兹一直画到卢夫西恩，而且在面 对大自然的作业过程中，与他原来所崇拜的一些现实主义画家的手法也愈离愈远。柯罗后来感到吃惊，说他辜负了他以及库尔贝对他的鼓励。可是毕沙罗却持不同观点。他认为要表现出 大自然中的阳光感，必须突破旧的表现技法。柯罗不是再三强调“必须到田野去，博物馆在森林里”这种观点吗? 为什么毕沙罗在自然中研究光的变 化，就违背了他们的鼓励了呢? 1874年，毕沙罗又完成了一幅以 翠绿为基调的风景杰作《蓬图瓦兹附近的采石场》。此时，他已完全投入光色的研究了。

      他于1871年6月从伦敦回到法国，和印象派画家莫奈彼此笃好。他们商议决心离开大城市，到农村、田野去写生。毕沙罗再次到卢夫西思，后又从1872年起住在蓬图瓦兹， 这幅画就是在那里画成的，并且参加 了印象派画家在巴黎市中心卡普辛大 街35号举行的第一次画展。画展当然 引起嘲讽，未能得到社会公众的理解。但毕沙罗懂得他的追求会找到知音 的，那不是当时的时刻。

      《蓬图瓦兹附近的采石场》上的一切物体的轮廓已让位于闪动着的空气 与光色。笔触也更加大胆、粗犷。阳光 的反射力在绿色树荫的对比中，更显其色彩的魅力。由于形体不明确了，人们对他所创造的这个灿烂的色彩世界 报以讥笑声。《费加罗报》的评论家阿尔贝尔·沃尔夫讽刺道：“你可以使毕 沙罗先生懂得他所画的任何景物，树 不可能是紫色的，天空不是奶油色的，不然，只能证明他们的精神错乱……” (此次首届印象派画展上，毕沙罗共展出五幅风景)。不言而喻，传统的欣赏习惯阻碍着这位评论家的审美力。 《蓬图瓦兹附近的采石场》有58×72厘米大，现藏瑞士巴塞尔美术馆。那幅《卢夫西恩大街》画面更小些，仅 45×54厘米大，现藏巴黎卢浮宫内印象派美术馆。

毕沙罗作品：

《卢夫西恩大街》

４５×５４厘米

现藏巴黎卢浮宫内印象派美术馆