上海戏剧学院2016年海外联合办学招生简章(2)

电视电影布景设计TV and Film Set Design -
该专业致力于将学生培养成为能在演艺界工作的电视电影布景设计师，使之能够为大事件、艺术展览和时装秀做设计规划并实现设计。学习内容包含了舞台史、艺术史和电影史知识，涉及领域从科幻到历史剧和轻娱乐等。同时，学生还将学习现代信息技术技能，使他们能够执行图像分析和符号的研究。也将学习人工工艺制品技能，让学生能亲手设计和制作布景设备或道具。该专业学生毕业后有望成为电视台、影视制作公司的布景设计师、室内设计师，或者成立自己的舞台设计工作室、建筑工作室和灯光设计工作室等。
室内设计Interior Design -
室内设计专业融合了建筑学、室内设计、装饰装修等多方面的知识，并在此基础上开展相关实践课程，让学生具备完善的室内设计理论知识,同时具备国际化的视野和审美水准，能自主完成高水平的设计方案，规划施工预算并指导施工。未来将成为各大装饰工程公司、市政城建部门、多媒体设计与制作等领域炙手可热的高级专业人才。
时尚营销和零售Fashion Marketing and Retail –
该专业强调研究发展、视觉设计、样式设计，并且能有效地提高你的沟通层级。课程内容包含艺术设计和商业运作，让学生接触到最新的时尚市场的变化，学习时尚分析、时尚供应与交易、时尚品牌管理、时尚推广和销售等。并通过实践项目训练学生提高对时尚信息渠道、流行趋势的敏感度，掌握采买策略、分销渠道、谈判技巧，以及发布会、定货会的选货与组货等技能，全面训练学生的心理素质和专业素质。
演出与传媒艺术 Performance and Media -
该专业会系统地帮助你理解电视、电影、广播和剧院的创意过程，为学生将来就业于政府机关、企事业单位的文化部门、广播、影视业、报业、出版业等新闻出版机构、文化旅游业、广告业、文化博览及会展演出业、娱乐业、网络文化与动漫游戏和体育产业等各类文化行业提供强有力的竞争优势。

电影Film -
该专业已经有将近50年的历史，学生将学习到系统的电影理论，电影史，电影美学及创意写作等，通过学习教你学会如何创造性地讲故事。同时，也提供灯光，摄影、剪辑、数字制作、电音制作、动画制作、特效、制片等电影制作课程，帮助学生掌握电影制作的流程及工艺技能。
电影研究Film Studies -
通过研究表演、执导、制作、编剧、剪接以及声音混合等手段实现，学生会学习到如何把视觉画面转化成艺术品。同时，还会学习从前期到后期制作的电影拍摄工作及研究电影动画、电影摄影、广播和电视等相关领域的知识与手段。
新闻 Journalism -
本专业教授你寻找话题与讲故事的能力，训练写作与信息编辑能力，培养具有广播电视新闻学基本理论和宽广的文化科学知识，能在广播电视新闻宣传部门，从事编辑、采访、节目主持与管理等工作的新闻传播学高级专门人才。
传媒 Media Production -
该专业不仅为你提供使用的技能，也帮助你了解广播、视频、摄影和新媒体的理论知识。通过学习大众传媒、传媒文化和国际关系、网络新闻学等课程了解传媒业在社会领域特别是在文化领域的差异，培养学生对世界各国的电视、电影、广播、新闻通讯等传媒载体的逆向思维能力。
媒体、文化和新闻Media, Culture and Journalism -
该专业前既卫又学术，它聚焦在大众媒体、个人和社会三者的关系上，旨在培养新闻出版单位及新闻媒体高素质从业人员、高校师资以及专业理论研究员等。在培养方面，重视理论与实践相结合，有校内教师和新闻传播实际工作单位的一线资深人士及国际专家共同承担教学任务。学生毕业后能充分使用现代传播技术手段，对新闻出版政策进行研究，并独立完成新闻报道和出版编辑任务。
新闻摄影Photojournalism -
培养学生对社会新闻的敏锐嗅觉及摄影技能，指导学生创作具有创意且有意义的摄影报道，使学生毕业后具有创新精神和实践技能，具备广泛的科学文化和艺术知识，能够胜任新闻、出版、影视、广告等方面的影像与图片的摄影工作，并有摄影教学和摄影艺术研究能力的专业人才。
音乐商务Music Business -
音乐商务是当今最前沿的音乐类专业，也是稀缺专业。课程内容主要包括音乐史、音乐法、音乐产业营销及商业意识、音乐产业财务管理等理论知识。该专业注重培养学生的创新思维，使其成为具备扎实音乐理论与鉴赏能力，同时具备艺术活动策划及传播管理才能的“双栖”型人才。该专业探索了艺术家的开发过程，并且学习如何在一个有创造性的环境中运用管理原则和商业技能。学生毕业后将进入艺术产业管理者、音乐经纪人、艺术创意策划人、节目制作人等领域工作，逐渐成为在各级管理机构、文化创意、传媒机构中从事艺术产业管理的复合型人才。
音乐技术Music Technology -
该专业侧重于当代音乐技术研究与专业技术实践。它包括电子音乐、音频工程和人机交互技术、创意模块元素、录音室技术等，并结合最新的国际研究成果进行教学。学校提供了大量的实践机会，让学生能在实际操作中提升自己的音乐技术。

—— 美国 ——
合作院校3：
纽约电影学院（New York Film Academy）
由电影和百老汇制片人Jerry Sherlock于1992年创立，隶属于美国教育部的高等院校，校区位于洛杉矶好莱坞环球影城影视创作基地，并在纽约市中心设有纽约分校区。它同时还是美国艺术与设计院校协会的成员院校。该校师资力量雄厚，充分吸收了大量美国电影界具有丰富经验的导演、演员或制片人参与教学和实践指导。在教学方面，特别强调学生的实际操作能力，为许多好莱坞电影工作者首选的电影学院。该学校及颁发的学位均经过中国教育部认证(中华人民共和国教育部教育涉外监管信息网页 www.jsj.edu.cn/news/1/199.shtml)。
开放专业：
电影创作Filmmaking-
该课程将实践和理论紧密结合，建立起一套非常强大的导演、编剧、电影摄影、剪辑和制片的经验体系。学生要独立写作、拍摄、执导和剪辑等。学成后可从事影视戏剧导演、电影电视后期制作、剪辑师、特效师等工作。
影视表演Acting for Film-
此课程为富有潜力的未来表演工作者所设计，涵盖表演学的各个方面，将影视表演理论和实践相结合。课程主要包括现代电影表演和传统舞台表演两部分。学成后可从事舞台剧、电影、电视演员等工作。
影视制片Producing-
该专业引导学生掌握前期制片的全过程，包括勘景、拍摄许可、选角等。旨在指导和培养能兼顾影视创作和管理的制片人。学成后可从事制作人、艺术管理者等工作。
剧本创作Screenwriting-
课程讲授重点关注画面叙事，通过对具体场景的分析来理解故事结构、故事主旨、人物角色、故事高潮及故事矛盾的综合处理方法。学成后可从事剧作家、电影编剧、电视节目脚本创作等工作。
游戏设计Game Design-
掌握游戏设计的艺术、最新科技手段、设计、情节叙述和商业等方方面面。学成后可从事游戏设计师、情境规划等工作。
三维动画3D Animation-
实践型三维动画强化课程会对学生进行综合实践培训，主要使用动画行业的标准软件－Alias公司的奥斯卡获奖软件MAYA。学成后可从事视觉设计、动画制作、新媒体创作等工作。
图片摄影Photography-
学生将全面掌握商业摄影、艺术摄影、纪实摄影。包括图片管理软件Lightroom, 后期编辑软件Photoshop等。学成后可从事摄影师、图片处理师、装帧设计师等工作。
传媒Media-
着重研究时下流行媒体和新媒体艺术，掌握媒体对当今社会的影响所具备的基础理论知识。学成后可从事媒体宣传、新闻、播音主持等工作。
平面设计Graphic Design-
融会贯通多个领域包括视觉艺术、设计、传播和文化。学生将学会用视觉语言传达信息并获取技能以创造有意义的视觉信息。该课程重点介绍三个知识领域：实践，理论和语境。从初级入门到高阶知识的积累和循序渐进为候选人将来从事相关专业领域做准备。
插画Illustration-
通过精辟的视觉传达教学和出色的作品训练创建一个实践性的教学体质。学生需要学习所有的技能和插画分类方法来培养其综合能力，从编辑到运用系统插图来制作作品，并且需要学生们自行出版其作品，结合作品公映和兴趣特点来真正理解插画这个职业。